Muchas han sido las veces que se me ha planteado esa pregunta, bien en el transcurso de una conversación, bien en un foro de opinión o debate, o bien en las redes sociales. Buena pregunta, siempre generadora de polémica, que, bajo mi punto de vista, dependiendo del enfoque que le demos, podría responder sí y no. Trataré de exponer mi percepción al respecto, aprovechando un día como el de hoy, de inicio de la Plantà de Fogueres 2014, a partir del pequeño artículo que he escrito para el magnífico llibret de la Foguera Ángeles-Felipe Bergé de este año.
Desde los primeros compases de
Les Fogueres de Sant Joan, los foguerers, dejando a un lado el incuestionable hecho
de que fuera una fiesta importada de Valencia, a imagen y semejanza de Las
Fallas, hemos querido diferenciarnos de ellas, como viene teniendo costumbre el
menfotismo alicantino en cualquier aspecto que se nos presenta, y en la Fiesta
del Fuego no iba a ser menos. Pero estéticamente hablando, en el arte efímero
no hizo falta demasiados esfuerzos, porque tal diferenciación vino de forma
natural. La Fiesta alicantina estaba fundamentalmente en manos de pintores y
cartelistas, mientras la valenciana lo estaba básicamente en las de escultores,
por lo que no era extraño que prevalecieran las superficies planas ampliamente
decoradas con pinturas, frente a los grandes volúmenes y los buenos acabados.
Foguera Benito Pérez Galdós 1931. Gastón Castelló. «Estilo Alicantino». Una muestra de la presencia del «Art Déco» en fogueres de los años 30. |
La irrupción del arte gastoniano
en los años 30, especialmente los de la II República Española, que tanto ha sido calificado con la tan traída
y llevada etiqueta de «Estilo Alicantino», hay que analizarlo desde dos puntos
de vista muy diferentes. Una cosa es que la poderosa atracción que ejercía el
arte de Gastón Castelló en estos primeros compases de Les Fogueres, sentara
cátedra y tendencia artística entre los artistas coetáneos, y otra que esa
estética fuera un estilo propio de nuestra fiesta. El «Art Déco» no era
patrimonio exclusivo de Gastón, era la directriz artística predominante, y, como tal,
también tenía sus manifestaciones en los monumentos falleros de la época, no
solo en los foguerers.
Además, como en todos los aspectos de
la vida, las modas cambian, y las tendencias artísticas también. Ramón Marco, a
la sazón alumno aventajado de Gastón Castelló, desde sus inicios en la década
de los 40 respetó en sus obras los rasgos estéticos imperantes en la época, sin
olvidar las enseñanzas de su maestro, pero pronto apostaría por la introducción
de elementos clasicistas y ornamentales, ofreciendo una iconografía con claros
referentes valencianos. Llegada la década de los 50, continuó con ellos, propiciando
rápidamente el germen de la evolución de la plástica foguerera, en una línea
claramente barroquizante, tan afín a la estética fallera que le ha valido ser, hasta la fecha, el
único artista alicantino que ha plantado la Falla Oficial de Valencia, en concreto en 1960.
Falla Blanquerías 1930. «Art Déco» en fallas de los años 30. |
¿Quiere
decir esto que el «Estilo
Alicantino» cambió? Pues se podría decir que sí, y además,
paradójicamente,
acercándose sobremanera a la estética fallera. Un cambio que marcó
décadas de
arte foguerer, que no conoció nueva transformación de importancia hasta
la
irrupción de la personalísima estética abstracta de Pedro Soriano,
llegados los
80, tal vez el estilo más netamente identificado como alicantino, con
permiso de Remigio Soler. ¿Otro nuevo cambio en el «Estilo
Alicantino»?... Mi conclusión es que ese
estilo es personal de cada artista, foguerer o fallero, y su estética la
marcan
tendencias, bien del propio arte en general, pues de arte efímero
hablamos,
bien por la influencia del trabajo del artista dominante en cada época,
como es un claro ejemplo el que se ha venido a conocer como sorianismo.
Sigo
diciendo que, como en todos los aspectos de la vida, las modas son las
modas.
Foguera Oficial 1975. Remigio Soler. «Estilo Alicantino». |
Pero
otra cosa es lo que gusta a
la gente de la Fiesta, y lo que implica el propio ambiente en que se
desarrolla
esta, y aquí sí, bajo mi punto de vista, hay marcadas diferencias entre
fallas
y fogueres. El gusto de los falleros por los grandes volúmenes, los
colores
apagados, los ninots grotescos de deformadas muecas, en ocasiones
extemporáneas, los acabados
aporcelanados, las grandes figuras escultóricas caracterizan una
estética
valenciana muy reconocible, pero ojo, que ha ido igualmente
evolucionando a
través de los años, influenciada por esas tendencias artísticas
reinantes y esos estilos
personales de los artistas falleros. Y del mismo modo, el foguerer que
hoy gusta del monumento estilizado, que tenga «aire» y no sea compacto,
con ninots
igualmente estilizados, de colores vivos acordes a la luz del inminente
verano,
con abundancia de elementos geométricos, de simetrías, los grandes
remates
abiertos, y de los acabados mejor no hablemos, no siempre es lo que le
ha
pedido al artista que plante en su distrito.
Bajo mi punto de vista, me queda bastante claro, con todo esto, que no
se puede concretar un «Estilo Alicantino» preciso, pues ha ido evolucionando a
través de décadas de diferentes tendencias y referentes artísticos, y menos
definido queda todavía hoy en día, en esta época de globalización, en la que
artistas falleros plantan fogueres en Alicante y artistas foguerers plantan
fallas en Valencia, con la particularidad de que no construyen igual sus
monumentos en una capital que en la otra, por la sencilla y única razón de que
intentan adaptarse a los gustos del público al que van destinados, y a la luz de los
días que van a disfrutar su obras en la calles y plazas de su ciudad.
Ahora bien, lo que es incuestionable, por su propia definición, es que todo monumento efímero que se plante en Alicante, sea el que sea el origen del artista que lo haya concebido, es una foguera.
Foguera Oficial 1980. Pedro Soriano. «Estilo Alicantino». |
Ahora bien, lo que es incuestionable, por su propia definición, es que todo monumento efímero que se plante en Alicante, sea el que sea el origen del artista que lo haya concebido, es una foguera.